Les meilleurs rappeurs de cinéma au fil des ans

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Aug 24, 2023

Les meilleurs rappeurs de cinéma au fil des ans

Un regard sur les plus grandes contributions du hip-hop au cinéma, de 1981 à aujourd'hui. Alors que Complex continue de célébrer le 50e anniversaire du hip-hop, nous aurions tort de passer sous silence le pouvoir de l'image en mouvement dans

Un regard sur les plus grandes contributions du hip-hop au cinéma, de 1981 à aujourd'hui.

Alors que Complex continue de célébrer le 50e anniversaire du hip-hop, nous aurions tort de passer sous silence le pouvoir de l'image en mouvement dans la consolidation du genre en tant que phénomène culturel mondial. Les vidéoclips ont été la première introduction à la manière dont le hip-hop raconte si joliment des histoires. La vidéo de 1982 de Grandmaster Flash et The Furious Five pour "The Message" me vient à l'esprit comme une vidéo qui pourrait facilement être considérée comme un court métrage explorant les maux de New York dans les années 80. C'était également la même année que la sortie de Wild Style, menant à quatre décennies de hip-hop sur grand écran.

Des superproductions aux longs métrages indépendants autofinancés, des rappeurs comme Queen Latifah et Tupac ont prouvé que les pop stars ne sont pas les seules à constituer une triple menace. Ci-dessous, Complex met en lumière certaines des plus grandes performances cinématographiques du hip-hop.

Alors que Complex continue de célébrer le 50e anniversaire du hip-hop, nous aurions tort de passer sous silence le pouvoir de l'image en mouvement dans la consolidation du genre en tant que phénomène culturel mondial. Les vidéoclips ont été la première introduction à la manière dont le hip-hop raconte si joliment des histoires. La vidéo de 1982 de Grandmaster Flash et The Furious Five pour "The Message" me vient à l'esprit comme une vidéo qui pourrait facilement être considérée comme un court métrage explorant les maux de New York dans les années 80. C'était également la même année que la sortie de Wild Style, menant à quatre décennies de hip-hop sur grand écran.

Des superproductions aux longs métrages indépendants autofinancés, des rappeurs comme Queen Latifah et Tupac ont prouvé que les pop stars ne sont pas les seules à constituer une triple menace. Ci-dessous, Complex met en lumière certaines des plus grandes performances cinématographiques du hip-hop.

Tourné en 1980, mais inédit jusqu'au Festival de Cannes 2000, Downtown 81 est un 24 heures extrêmement trippant avec l'artiste du centre-ville Jean Michel Basquiat dans le rôle... d'un artiste du centre-ville. En parcourant la ville et en rencontrant la myriade de personnages qui peuplent New York, c'est peut-être la première fois que la culture hip-hop est affichée à l'écran. En descendant le pâté de maisons, il rencontre Fab Five Freddy en train de faire des graffitis à l'extérieur d'un immeuble. À l’intérieur, Jean trouve le rappeur Kool Kyle organisant une mini soirée dansante. Prenez une photo à chaque fois qu'il dit « 81 » dans son couplet !

Considéré comme le premier film hip-hop, Wild Style explore la collision entre le hip-hop du Bronx et la scène artistique du centre-ville. Fab Five Freddy qui fut un pont majeur entre ces deux mondes reprend un personnage similaire à celui de Downtown 81. Cette fois, il nous entraîne dans une incroyable session de scratch de Grandmaster Flash. Avec le rappeur légendaire comme point d'ancrage, la scène met en valeur les cinq éléments du hip-hop ; animateur, DJ, breakin', graff et beatboxing.

Le Sugarhill Gang est connu pour avoir le premier single radio hip-hop avec « Rappers Delight » de 1979, il est donc tout à fait juste de les présenter dans le documentaire Style Wars.

Avec le succès de Wild Style l'année précédente, Beat Street est sorti et a continué à raconter les histoires des personnes qui ont développé le nouveau genre du hip-hop. Kool Herc incarne le propriétaire du Burning Spear qui donne au leader, Double K, le coup de pouce dont il a besoin pour sa carrière. Herc est considéré comme le père de la culture hip-hop, c'est pourquoi son apparition dans le film en tant que vétéran, même au début de sa propre carrière, a préparé le terrain pour son rôle 50 ans plus tard. Les camées d'artistes comme Doug E. Fresh, Treacherous Three et Grandmaster Melle Mel & the Furious Five constituent une représentation authentique du New York noir et brun des années 1980.

Un récit vague des débuts de Def Jam, le label a sauté sur la vague du cinéma hip-hop et l'a chevauché jusqu'au coucher du soleil avec un film rempli de stars. Bien que ses stars soient Run DMC, Kurtis Blow et le directeur musical Andre Harrell dans le rôle de son personnage du rap, le Dr Jeckyll, personne ne peut oublier la scène d'audition de LL Cool J.

Quand on parle des origines du hip-hop, on ne peut pas oublier les dames ! Bravo à Roxanne Shante dans ce documentaire néerlandais.

Les Fat Boys ont transporté leur humour du studio au film se déroulant dans cette comédie burlesque en tant qu'aides à domicile pour un millionnaire plus âgé.